
Series: The Art of Couture
Colecția de haute couture primăvară 2025 semnată de Stéphane Rolland a fost o fuziune magistrală între artă, umanitate și istorie. Inspirația din spatele acestei colecții impresionante a luat naștere dintr-o colaborare caritabilă cu Fondation des Hôpitaux, menită să sprijine adolescenții aflați în situații de risc. Jumătate dintre biletele pentru prezentarea lui Rolland de la Salle Pleyel au fost puse în vânzare pentru public, iar încasările au fost direcționate către fundație. Din septembrie 2024, Rolland și partenerul său de afaceri, Pierre Martinez, au organizat ateliere pentru un grup de fete cu vârste cuprinse între 13 și 18 ani, oferindu-le o incursiune în lumea transformatoare a modei și artei.
„Am încercat să le deschidem ochii și să le arătăm viața dintr-un alt unghi”, a explicat Rolland. Pentru a celebra această inițiativă, designerul a ales of figură emblematică drept nașă a colecției - legendara Josephine Baker, a cărei viziune despre pace, unitate și respect a rezonat profund în cadrul prezentării.
Un Omagiu adus lui Josephine Baker și lui Brâncuși
Colecția a fost inspirată nu doar de Josephine Baker, dansatoarea, cântăreața și activista franco-americană, ci și se lucrările sculpturale ale lui Constantin Brâncuși. Vocea lui Baker a fost integrată în show prin înregistrări audio, adăugând o notă emoționantă prezentării. Cunoscută pentru faptul că a adoptat 12 copii de diferite naționalități, pe care i-a numit „Tribul Curcubeu”, baker a promovat un mesaj puternic de solidaritate și fraternitate - o temă centrală a colecției lui Rolland.
În același timp, sculpturile minimaliste și moderniste ale lui Brâncuși au inspirat elementele geometrice și arhitecturale din colecție. Rochiile și salopetele sculpturale ale lui Rolland au prezentat umeri pătrați, drapaje dramatice și linii curate, bine definite. Palta cromatică neutră - negru, ivoar, alb, maro și argintiu - a reușit să echilibreze fluiditatea mișcării cu soliditatea formelor, un omagiu perfect adus dinamismului lui Baker și esteticii atemporale a lui Brâncuși.
“Josephine a fost o dansatoare extraordinară, iar modul în care am creat și croit aceste rochii este inspirat de mișcarea corpului ei”, a spus Rolland.

Detalii de Eleganță și Inovație
Măiestria lui Rolland a fost evidentă în fiecare detaliu al colecției. O serie de look-uri minimaliste în negru, precum o jachetă din catifea drapată din gazar negru, purtată peste o fustă sarong din satin crep, au emanat un rafinament discret. Un alt look remarcabil a fost o tunică lungă din voal maro, suprapusă peste organza neagră, brodată cu inserții din lemn de agar și cristale.
Penele au fost integrate cu o finețe desăvârșită, evitând orice asociere cu estetica de cabaret. O rochie albă spectaculoasă, decorată cu frunze din organza și franjuri din pene, a adăugat colecției un aer dramatic.
Până și bijuteriile au fost concepute pentru a completa tematica colecției - brățări, inele și coliere lungi, decorate cu diamante sintetice sau zirconiu, toate în forme geometrice care au consolidat estetica sculpturală a creațiilor.
Chiar și coafurile modelelor au devenit extensii ale conceptului de bază al colecției. Updo-urile sculpturale, realizate de Björn Axén și Johan Hellström, au modernizat celebra estetică a accesoriilor pentru cap purtate de Josephine Baker, transformându-le într-un look avangardist, dar atemporal.
Pentru mine, conexiunea dintre colecția lui Rolland și opera lui Brâncuși are o semnificație profund personală. Ca româncă, sunt extrem de mândră de moștenirea artistică a lui Brâncuși, considerat unul dintre cei mai mari sculptori ai tuturor timpurilor. A fost o surpriză extraordinară să descopăr că Rolland, designerul meu preferat, și-a găsit inspirația în Brâncuși pentru această colecție.
Craiova, orașul meu natal, găzduiește una dintre cele mai mari colecții de lucrări ale lui Brâncuși în muzeul său de artă. Mai mult decât atât, capodoperele sale - Coloana Infinitului, Masa Tăcerii și Poarta Sărătului - se află la Târgu Jiu, la doar 100 de kilometri de Craiova.
Aceste creații, profund ancorate în cultura și istoria românească, sunt dovada incontestabilă a geniului său artistic și a capacității sale de a transcende timpul și spațiul.
Să văd cum Rolland aduce un omagiu operei lui Brâncuși prin creațiile sale a fost ca o punte magică între moștenirea mea culturală și universului modei de lux, demonstrând impactul extraordinar pe care arta și moda îl pot avea în conectarea culturilor și celebrarea experiențelor umane și comune.
Dincolo de măiestria artistică, această colecție a fost și o expresie a modului în care moda poate avea un impact social real. Proiectul caritabil organizat de Rolland și implicarea sa în sprijinirea adolescenților aflați în dificultate subliniază puterea modei de a fi mai mult decât un simplu spectacol vizual—poate deveni un instrument al schimbării.
Prin această colecție, Stéphane Rolland a demonstrat încă o dată că haute couture nu înseamnă doar croieli impecabile și execuție tehnică desăvârșită, ci și poveste, inovație și umanitate. Inspirată de Josephine Baker și Constantin Brâncuși, colecția primăvară 2025 va rămâne, fără îndoială, un moment de referință în lumea modei—dar și în inimile celor care au fost martorii acestui omagiu sublim adus artei și umanității.
